Художник не тот, кто вдохновляется, а тот, кто вдохновляет. Сальвадор Дали.
Режиссёр: Тим Бёртон
В ролях: Эми Адамс, Кристоф Вальц
106 минут, страна: США
Тим Бёртон один из немногих режиссёров, фильмы которых я жду с нетерпением. Вместе с ним меня стабильно радуют братья Коэны, Джим Джармуш, Терри Гильям.
Фильм снят по реальным событиям. Сюжет разворачивается вокруг художницы Маргарет Кин. В начале своей карьеры её работы не пользовались популярностью у населения. Странные грустные девочки с характерными большими глазами вызывали недоумение. Да и вообще, кому нужны эти картины. На хлеб их не намажешь.
Так и влачила Маргарет своё скромное существование, пока не познакомилась со своим будущим мужем Уолтером Кином. Уолтер представился как художник. Он убедил Маргарет продавать картины под его именем. Дела пошли хорошо, Уолтер стал популярным художником, но только одно обстоятельство препятствовало счастливой жизни: Маргарет даже своей дочери не могла рассказать что это именно она автор картин. А восторженная публика, впрочем, как и сама Маргарет, не подозревали, что Уолтер вообще не умеет рисовать.
В фильме как бы между делом обращается внимание на один интересный момент. Имя автора, которое обычно пишут в правом нижнем углу картины. Любой артдиллер, в первую очередь обращает внимание на подпись. Потому что подпись - это бренд. Подпись - это самое дорогое в картине. "Раскручивать" или рекламировать своё имя - это то, чем должен заниматься всякий нормальный художник. Ну и картины писать, само собой разумеется.
Надо признать, что большинство людей не может оценить наверняка достоинство того или иного произведения искусства. Понятно, что каждый скажет - нравится ему или нет картина, например. Вот он смотрит и видит: да, его представления о мире совпадают с авторскими - зачёт, если нет - мазня! Но это будет чисто субъективное мнение, которое основано на таких факторах, как воспитание, образование, врождённое чувство прекрасного - оно либо есть, либо его нет, и т.п. О вкусах не спорят, говорят. И всё же нам важно знать: является ли творение автора произведением искусства или нет. Чтобы не попасть впросак. Расскажите нам по телевизору чем мы должны восторгаться, и что мы должны думать о мире, чтобы по достоинству оценивать произведения искусств.
"Затуманенные головы" 1982 год Жан-Мишель Баския.
В 2013 году была продана за 48 млн $
Вопрос всегда был спорным. Я думаю, что настоящее искусство должно пройти испытание временем. Вот лет через сто, если картина будет цениться, по пьесе будут ставить спектакли, то это настоящее искусство. За этим следят специально обученные люди - искусствоведы, критики.
Так или иначе, задача художника творить, создавать, а что из этого получится решают благодарные зрители критики. Оттого понравится им или нет зависит успех художника. Успешный автор попадает в каталоги, в учебники по истории, его работы ценятся и считаются произведением искусства. Это такой естественный отбор процесс, благодаря которому мы знаем Вильяма Шекспира, Амадея Моцарта, Александра Пушкина, Илью Репина и т.д и т.п. Все эти имена достояние мировой культуры. И это справедливо.
В наш век технологий ситуация сильно изменилась. Сегодня не обязательно художнику идти на поводу у зрителя. У художника нет времени ждать 100 лет, пока его признают. Жить надо прямо сейчас. Купаться в роскоши, кушать омаров, пить вино. Поэтому он говорит, что его картина хорошая и самое настоящее искусство, а кто этого не признаёт, тот лох. При этом он тусит среди звёзд, даёт интервью направо и налево, скандалит и вообще не стесняется, ведёт себя как можно более неадекватно. Как ни странно, такое поведение срабатывает и обращает на себя внимание потенциального ценителя прекрасного. ??????? Профит!
В 60-х годах прошлого века искусство решительно шагнуло в народ. И здесь нельзя не вспомнить Энди Уорхола, создателя так называемого поп-арта. Идеи уже носились в воздухе, но именно с его подачи искусство стало продуктом массового потребления. На его "Фабрике" трудилось несколько десятков рабочих. В день конвейер выдавал около 80 произведений искусства.
Винсент Ван Гог ненавидит такое искусство
Продайте мне полкило искусства!
Мерлин Монро продаётся? Почём? Дайте две!
Ну и наконец, анекдот: пообедав в ресторане, художник Пикассо вдруг обнаружил, что забыл дома деньги. Когда дело дошло до расплаты, он предложил нарисовать что-нибудь на предъявленном счёте. Владелец ресторана с радостью согласился, а заодно попросил поставить подпись под рисунком. На это Пикассо ответил: "Дорогой мой, я ведь покупаю только обед, а не весь ресторан".
Про художников смотреть такие фильмы: "Баския" 1996 год, "Винсент и Тео" 1990 год, "Модильяни" 2004 год, "Бёрдмен" 2014 год
Писательница Лена Ленина актёру Алексею Панину: Розовые коты - это модно!
А это что за подонки??? Это музыканты панки - законодатели моды
в начале 80-х ХХ века.
Комментариев нет:
Отправить комментарий